近日，文化學者、北京大學教授張頤武做客《由你大咖談》，暢談當下音樂對年輕人的影響。
上周的《歌手·當打之年》播出后，周深以一曲堪稱“魔性”的《達拉崩吧》引發(fā)熱議。
這首歌來自虛擬歌手洛天依和言和，周深一人分飾小女孩、少年、巨龍、國王，用極富張力的聲色去詮釋了一個冒險故事。如果從傳統(tǒng)的視角看，這樣的歌曲似乎無法理解，而對于當下熟悉次元文化的年輕人來說，《達拉崩吧》正“投其所好”。
在張頤武看來，虛擬歌手正在滿足小部分受眾獨特的審美情趣，對樂壇有積極作用。他直言：“虛擬偶像為音樂文化的創(chuàng)造提供了更多可能性，這也是科技進步帶來的多樣化。或許在未來，大家不需要歌星了，因為通過虛擬偶像可以定制歌星，而這種精準地面對每一個個體的需求，在將來會有很好的發(fā)展。”
在《2019華語數(shù)字音樂年度報告》中，2019年中國風歌曲以超過10%的比例“笑傲”榜單，電影《哪吒之魔童降世》的走紅，也帶動了其OST歌曲，展現(xiàn)了以年輕人為主體的音樂文化消費。
對于國風的流行，張頤武認為這是一種適合年輕人的時尚文化。在他看來，當下中國流行文化本土化的深度比過去要深很多，“它的根本源于中國綜合實力的提升以及中國社會的影響力。年輕人見多識廣，反而需要心靈上有一些與自己的傳統(tǒng)、自己的生活世界、自己的文化記憶更接近的內(nèi)容。所以，他們對傳統(tǒng)且實活潑的存在有很強的興趣。”
談到2019年，不少歌手的歌曲都開始走現(xiàn)實題材的風格，包括九連真人《落水天》、《莫欺少年窮》等，張頤武表示，這是一種積極的現(xiàn)象，“歌曲實際上是和時代的脈搏息息相關的，每個人都應和著時代的脈搏、社會的變化，在這種社會變化里，很多創(chuàng)作者有感而發(fā)，于是通過歌曲的形式進行創(chuàng)作發(fā)布，很多走紅的歌曲，都是與此相關的。”
