剛過去的周末，長江劇場的紅匣子一連兩晚迎來“新面孔”——漢劇《再見卓文君》、蒲劇《俄狄王》。漢劇與蒲劇，這兩個擁有400年悠久歷史的劇種在今年首度加入“中國小劇場戲曲展演”的演出行列。令申城戲迷尤為驚喜的是，首度亮相的兩位“新朋友”雖古老卻極具現(xiàn)代意識，前者大膽玩起穿越梗，后者無懼于挑戰(zhàn)改編經(jīng)典古希臘悲劇。
自創(chuàng)辦起，在“中國小劇場戲曲展演”中登臺亮相的劇種已超過20個，梨園戲、高甲戲、花燈戲等小劇種都在這個平臺上帶來誠意之作。隨著“朋友圈”的逐漸擴(kuò)大，帶小劇場作品來戲曲大碼頭試水已經(jīng)成為不少戲曲院團(tuán)的必做功課，這也正是“中國小劇場戲曲展演”舉辦的宗旨之一——激活當(dāng)下戲曲的創(chuàng)作力。
行當(dāng)表演融合現(xiàn)代元素，掀開漢劇的另一面
唱Rap、騎平衡車、玩自拍……欣賞《再見卓文君》的過程充滿驚喜和未知數(shù)。開場，司馬相如與卓文君相遇后園，恰逢知己，互訴衷腸，相約私奔成都。猛然時空變幻，吳三三責(zé)備丈夫木木沉迷寫作。現(xiàn)代人程四與古代人程鄭來回穿越，串聯(lián)起兩對情侶的發(fā)展，上演出一幕幕令人捧腹卻又溫情感人的故事。
有著400年歷史的漢劇曾首開“皮黃合奏”的先河，“徽漢合流”為京劇的形成和發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。對于上海戲迷來說，提起漢劇，第一印象多為傳統(tǒng)戲，武漢漢劇院也曾攜“陳派”代表劇目《宇宙鋒》參與第16屆中國上海國際藝術(shù)節(jié)。要把比京劇歷史還悠久的漢劇搬進(jìn)小劇場并非易事。據(jù)《再見卓文君》帶隊(duì)負(fù)責(zé)人張輝介紹，位于武漢的人民劇院有一大一小兩個劇場，大劇場多演傳統(tǒng)戲，小劇場多演折子戲，而為了小劇場特別創(chuàng)排作品的情況并不多見，《再見卓文君》便是其中一例。
雖然劇情設(shè)定足夠貼近當(dāng)下，但張輝認(rèn)為漢劇的精髓仍舊是《再見卓文君》最大的魅力所在。擁有完備角色體系的漢劇被稱為“行當(dāng)?shù)乃囆g(shù)”，在《再見卓文君》中，這樣的優(yōu)勢被發(fā)揮得淋漓盡致。作品中囊括了四旦、五丑、六外、七小、八貼等重要行當(dāng)，充分發(fā)揮了各自的表演特色。如吳三三的演員行當(dāng)為八貼，在表演上借鑒了漢劇傳統(tǒng)戲《打灶神》等傳統(tǒng)經(jīng)典的手法，充分展現(xiàn)了八貼行當(dāng)重念白做工的特點(diǎn)，將角色的俏皮潑辣演繹得精準(zhǔn)生動。卓文君的行當(dāng)則為四旦，在唱段上借鑒了漢劇大師陳伯華的代表唱段“琵琶詞”。
憑借《再見卓文君》，漢劇邁開了大膽一步，而前方的小劇場之路依舊任重而道遠(yuǎn)。首次參與展演，張輝愿意稱之為一個全新的起點(diǎn)：“劇組上下都抱著學(xué)習(xí)的心態(tài)，想看看別的劇種是怎么做小劇場的，回去之后，我們又要開始新一輪的創(chuàng)作了。”
九個月打磨劇本，剝開蒲劇內(nèi)核
“早知一生咒難破，何必苦苦來逃脫。”《俄狄王》中環(huán)環(huán)相扣的劇情和飽滿的表演讓人眼前著實(shí)一亮。初次挑戰(zhàn)小劇場，臨汾小梅花蒲劇團(tuán)的眼界足夠高，直接將劇本鎖定古希臘悲劇《俄狄浦斯王》。這樣的選擇并非心血來潮，作為山西四大梆子之首，蒲劇以擅演正劇和悲劇聞名，善于用技巧來塑造人物。
“光是劇本打磨就用了九個月。”《俄狄王》導(dǎo)演王曉彤表示，“我們希望在尊重原作鎖閉式結(jié)構(gòu)的前提下，體現(xiàn)中國戲曲獨(dú)有的表達(dá)方式，用戲曲的‘形’來包裹索?？死账沟?lsquo;魂’。”劇中的龍?zhí)走€借鑒了古希臘戲劇中歌隊(duì)的角色，力圖擺脫臉譜化，定位在劇中人和局外人間搖擺，帶領(lǐng)觀眾走入角色內(nèi)心。而為了使觀眾欣賞時不產(chǎn)生違和感，團(tuán)隊(duì)也下足功夫，從《山海經(jīng)》中尋找相應(yīng)的地名和人名，并淡化“弒父娶母”和原著中帶有神話色彩的元素，借此強(qiáng)化劇中形象的本土意識。
與厚重的文本相對應(yīng)，《俄狄王》的舞臺出乎意料地簡潔，全場不設(shè)任何支點(diǎn)。“從某種程度上來說，這是一種對傳統(tǒng)的回望與回歸。”王曉彤對記者說，“戲曲本來起源于勾欄瓦舍，蒲劇的內(nèi)核足夠強(qiáng)大，我們希望觀眾將目光盡可能聚集在演員身上，這也是普及劇種的一次嘗試。”
